quarta-feira, 13 de março de 2013

Alguém aí?...

Só porque eu estou com mega saudades desse lugar aqui e não é justo deixá-lo sem nada...

Na postagem de hoje eu faço uma homenagem à minha grande companheira. Quando nos casamos, eu resolvi fazer um convite todo ilustrado. Ao todo foram 5 ilustrações, cada uma num estilo, com intenção de contar uma história. Todas foram bem trabalhosas, mas uma delas foi mais "prática" de fazer, digamos, pelo seu teor minimalista.

O desenho em questão é uma caricatura-cartum de ambos. A ideia era brincar com o fato de eu ser maior que ela e que tudo era culpa do cupido. Para variar, foi o que ela mais gostou, então focamos todos os outros materiais fazendo alusão à essa ideia. desde o cardápio com o Cupido sendo garçom, até mesmo a arte de um mural, contando com dois querubins ao lado. Os mesmos também apareceram no vídeo, numa rápida animação, levantando uma faixa com nossos nomes.

Hoje, compartilho um pouco do processo.

É curioso notar que alguns elementos do esboço não "vingaram" na arte-final. Tanto em traços da face como até mesmo posição do braço. Isso é porque eu tenho a péssima mania de as vezes resolver logo na finalização, o que eu desaconselho totalmente. Não façam isso em casa.

 Abaixo é o desenho já com os elementos de sombra. O original foi feito em preto e branco, para a impressão do convite, todo em tons de cinza. Mas como depois precisei usar a mesma arte para o mural, acabei por colorir e o mesmo desenho ganhou duas versões.

Vale dizer que o esboço foi a lápis e a arte final usei a Pitt Brush, da Faber-Castell. Só essas sombras que eu fiz no computador, usando o Photoshop. Ainda bem, pq teria perdido o desenho quando fosse fazer a versão colorida.
 O cardápio acabei montando a arte também e no layout, a piada foi meio que uma continuação da arte principal. Se notarem, fiz minha esposa pisando na asa do cupido. Quando ele aparece para "trabalhar" de garçom, a mesma asa está com curativo.
Me diverti muito fazendo isso e ainda mais na festa. Gostei também do resultado e tudo parece ter funcionado muito bem. É aquela velha história: quando se faz com amor...

Dedicado à Mariely.


segunda-feira, 23 de julho de 2012

Esse trabalho que publico hoje tem alguns meses desde sua criação e publicação. Foi feito no ano passado e de uma maneira bem criativa e prazerosa. Assim como esse, esse e outros trabalhos, eu simulei técnicas de recorte digital. É um estilo que está ficando praticamente autoral, pois é um trabalho que leva algum tempo e sempre tem um resultado satisfatório a todos que são envolvidos, principalmente eu.

Nesse caso, eu comecei como todos outros trabalhos que faço: criei um layout, desenvolvi o esboço das primeiras peças no papel e lápis (mão livre) e depois fui digitalizando os elementos.





















Para o fundo eu usei algumas referências fotográficas e fui esboçando. Há uma combinação de elelementos e estruturas que geraram todo esse background.

O que mais gosto de fazer é misturar técnicas, que neste caso foram elementos tradicionais e softwares, tanto de vetor quanto de bitmaps.  Isso dá uma certa liberdade em trabalhar composição, tons, efeitos, texturas, gerando uma infinidade de resultados.




No momento estou desenvolvendo alguns trabalhos nessa linha e com certeza irei publica-los aqui.

A propósito, estou com um site de trabalhos meus. Podem conhecer meu portfolio em: fvitti.com.br
Esse também circula por lá.

Nos próximos posts quero apresentar alguns trabalhos na área de direção de arte, envolvendo design e criação para diversas mídias, além de um serviço que estou oferecendo de caricaturas.

Aguardem e confiem. :)

quinta-feira, 31 de maio de 2012

Meu momento...

O mundo está em constante mudança...
Ok, ouvimos falar isso muitas vezes. E ele está mesmo.

Se você piscar, o trem já passou e não tem nem reembolso da passagem.

Meu blog também mudou.
Ele estava abandonado e eu tive que fazer aquela análise interna e externa para saber que raios eu fazia com ele. Parado não dava... e dei então essa repaginada geral, praticamente "zerando" ele. Mudando até o nome (deu pra ver, né).

Mas não vou apagar meu material antigo, porque ele faz parte desse lugar, assim como minhas experiências fazem parte de mim.

Esse aqui é meu espaço, que faço questão de compartilhar com quem se interessa por ele. A partir de hoje, para não abandoná-lo de vez, pretendo fazer dele um lugar onde colocarei tudo o que faço e acho legal compartilhar. Principalmente trabalhos autorais, rabiscos, ideias...

Não quero me prender a algo fixo. Não quero combinar nada. Quero escrever e publicar desenhos que acho legal, apresentar grandes artistas (o que eu já vinha fazendo), escritores, material que tenha a ver com o que estudo e gosto.

Quero escrever coisas que acho interessantes, principalmente sobre arte, criação, comunicação.

Quero curtir esse blog e deixar ele me levar até onde o mundo levar

Por que é tempo de mudanças.

E esse é meu momento.

quinta-feira, 8 de dezembro de 2011

Reinventando

Há alguns bons anos atrás eu fiz uma ilustração no software Illustrator baseado numa imagem da atriz Mena Suvari. Trabalhei um pouco mais na finalização e o resultado foi essa imagem abaixo.


Caçando e analisando-o depois, percebi que seria bem interessante se eu desse uma "atualizada" nessa arte, usando como base a original. Trata-se de um trabalho autoral numa versão mais "updated & upgraded". Eis o processo:


Eu aproveitei a "carcaça" do vetor original e refiz os brushes, para dar uma aparência mais solta e desenhada. Daí pra frente foi só novidade, então criei mascaras e fui fazer a pós produção e finalização no Photoshop, onde comecei a trabalhar degradês, retículas e outros efeitos que tinha planejado.



O fundo eu criei também em vetor no Illustrator. Foram vários shapes paralelos, de diversas cores, onde depois apenas rotacionei para ficar em diagonal na composição.

O mais interessante era poder ter no final dois trabalhos em um (meio parecido com a proposta do primeiro).

Nesse caso, as únicas cores pre definidas mesmo eram dessas paralelas... precisava então a partir de agora continuar com a ilustração do rosto mas de uma forma não muito convencional, que seria adequar o equilíbrio de cores com base nessas previamente criadas com os retângulos.


Usei alguns elementos orgânicos para a arte em geral e tava meio complicado de equilibrá-los todos no começo. O conceito que usei foi misturar elementos na ilustração da pop art e no resto da composição do construtivismo russo, meus dois movimentos prediletos e mais inspiradores. E tentar juntá-los todos - mesmo sem pretensão - para ter um resultado estético que não fosse uma bagunça só tava ficando meio chato
Mas enfim, depois de eu trabalhar as sombras e volumes do rosto e fazer primeiras aplicações com a textura base do fundo, eu reuni todas as peças e finalizei minha mais nova e atual versão da ilustração:



Eu acabei preferindo esse novo, porque eu realmente me dediquei mais nesse que o anterior e por estar um pouco mais atualizado, com referências mais concretas.
Mas, ganhei 2 artes por uma só. :)

segunda-feira, 5 de setembro de 2011

Livros Compartilham Sonhos

Na postagem de hoje, publico um desenho autoral que fiz para o material desse ano. Eu tenho me aventurado - e adorado - produzir um material usando elementos orgânicos no meio digital. Aliás, essa sempre é minha intenção ao usar ferramentas de softwares.

Essa arte surgiu de um layout não aprovado, mas que eu havia guardado pois gostei da ideia e sabia que ia acabar usando em outra oportunidade. esta surgiu quando continuei a criar ilustrações para fazerem conteúdo para o website do estúdio

Como todo trabalho, eu sempre começo ou em algum momento traço a estrutura do desenho a lápis. Nesse caso, a estrutura teve 2 etapas: uma a lápis, na concepção e outra digitalmente, no redesenho das formas, para dar mais geometria para o desenho.


Já que o tema era sobre literatura, eu desde o início sabia que precisaria explorar ao máximo o potencial de texturas de papel ou recortes. Foi praticamente um trabalho artesanal no meio digital, pois eu fiz recorte no software de peça por peça para gerar esse resultado artístico.


Levei alguns dias, algumas tentativas e erros, mas o final foi essa arte bem lúdica e orgânica. Utilizei técnica mista para esse trabalho, com softwares vetoriais e bitmaps. E a experiência valeu para me estimular a arriscar em outros similares...



Bom, como é um trabalho autoral,. aceito críticas e sugestões. Fiquem a vontade para comentar, quando quiser.

segunda-feira, 15 de agosto de 2011

Gramática Delicada

Na verdade essa ilustração é uma continuação. Foram duas artes para ilustrar um texto institucional sobre conjunções adversativas. A primeira remetia à bagunça que as pessoas causavam, então fiz uma arte bem solta, traços relativamente pesados, um tanto despretensiosa.
Nessa outra parte, por se tratar de colocar "os pingos nos is", achei que ia caber algo mais fino, um toque de formalidade, acabamento delicado.
Desde o início pensei: bom, dessa vez, pela organização, preciso colocar uma mulher na história. No layout, apenas para sugerir a ideia da cena, deixei bem claro que ia ter uma moça alí. A base, claro, foi a arta a lápis da garota em questão.

Durante o desenvolvimento, resolvi levar mais a sério: por que não fazer uma arte mais feminina? Confesso que as vezes gosto de me arriscar por esses lados, pois flerto muito com a leveza de alguns trabalhos de mulheres ilustradoras. Mas ironias a parte, esse foi inspirado um pouco no trabalho do Shag, que é bem homem (até onde eu sei).



O resultado lembrou um pouco o de um trabalho autoral que eu em breve publicarei aqui, mas que simula digitalmente colagem e recortes. É um estilo que aos poucos eu estou desenvolvendo e pretendo ver até onde eu preciso ir para chegar no que eu vou considerar "trabalho matriz", para então usá-lo como base definitiva de técnica para os posteriores. 







Voltaremos após os comerciais.

quinta-feira, 4 de agosto de 2011

A Evolução do Homem

Essa semana o novo site do Estúdio Tris está no ar e acabei aproveitando para atualizar meu conteúdo por aí. Postei novas artes no Behance e de embalo fui convidado para experimentar o ProSite. Já que eles estão com trabalhos frescos lá, tava mais do que na hora de fazer as vezes daqui.

Esse trabalho que publico hoje é autoral, feito para uma extinta seção no site, mas que vale como um humor criativo e para o portfolio. Também está no Behance, mas aqui falo um pouco mais sobre ele e em português, claro.


A ideia para essa ilustração foi fazer uma paródia com a famigerada ilustração "Marcha do Progresso" de Rudolph Zallinger, que faz referência a teoria da evolução de Charles Darwin. A "piada" aí foi não só fazer o "homem de hoje" estressado e ao celular, carregando uma maleta, mas apontar essa disparidade do homem moderno usando uma arte mais caricata, menos formal. É algo como se o homem evoluísse para a caricatura, falando num grosso modo.


Para o desenho da Marcha, eu usei a referência de Zallinger, mas acabei redesenhando-a toda. Então, se você acha que isso é uma foto-montagem, pode esquecer. Deu um certo trabalho, mas achei bem melhor do que simplesmente pegar a imagem dele e editar figura por figura no photoshop. E também, não tinha por que me dar ao trabalho de "micreragem" se eu sei desenhar. :)


Ok, ok. Já fizeram milhares de paródias. Não é uma original, mas é a minha paródia. Eu precisava ter a minha vez, certo?
Mas enfim, o trabalho está concluído e também pode ser visto no Portfolio virtual, na sessão "Caricaturas/Retratos", mas numa outra versão.
Até o próximo post.